Les llibreries són el principal aparador físic per a autors i escriptors, però també per a dissenyadors gràfics que han treballat en el disseny creatiu de cada exemplar. La selecció d’una tipografia moderna, un color atractiu o una composició innovadora poden determinar la decisió de compra del lector.
En un moment en el qual el disseny editorial digital va guanyant terreny, el disseny editorial imprès busca la diferenciació realçant el valor i significat del llibre, la revista o el catàleg com a peces úniques i exclusives.
En els llibres, un bon disseny pot influenciar en la seva compra, en les revistes, ens avança de manera gràfica el contingut del seu interior i en els catàlegs, mostra el discurs i la filosofia de la marca. De fet, tanta és la influència del disseny editorial en llibres, revistes i catàlegs que ja s’exhibeixen com un objecte de decoració, sent un must en interiorisme.
A Guarro Casas, com a fabricants especialistes en papers especials per a recobriment, observem de prop les tendències del disseny editorial per a conèixer les particularitats d’aquest segment del disseny gràfic.
Menys, és més
El disseny editorial tendeix al minimalisme i a la simplicitat. A les cobertes, per exemple, s’aposta per dissenys més nets en els quals la tipografia destaqui i el lector no es distregui amb creacions i ornamentacions innecessàries.
Per la seva part, el disseny del llom, per la seva col·locació vertical o horitzontal, permet donar curs a la imaginació de dissenyadors. Des d’idees més senzilles, fins a les més creatives. Per exemple, en les sagues de llibres es crea un disseny col·lectiu que només pot apreciar-se íntegrament quan reuneixes tots els toms.
La tipografia creativa marca la diferència
La tipografia s’ha convertit en un element imprescindible per a captar l’atenció del públic. L’equilibri entre llegibilitat i disseny dominen els criteris de creació. Cada vegada s’aposta més per una font singular, amb un estil molt marcat i diferencial, fins i tot es dissenyen portades en les quals la principal protagonista és la tipografia. També es creen noves fonts personalitzades amb la finalitat de reforçar la identitat visual i personalitat del projecte.
Colors que atrapen
Connotacions diferents, emocions, fins i tot textures. Els colors evoquen percepcions i sensacions sobre les nostres idees i estat d’ànim. Per això, triar un color per a un llibre, una revista o un catàleg és un procés molt estudiat. La tendència és apostar per colors atrevits i vius, fins i tot fluor, que despertin l’atenció dels usuaris i, al seu torn, els generin sensacions positives i motivadores.
Convivència del format físic amb el digital
El sector editorial imprès està aprenent a conviure amb la digitalització. S’espera que en els llibres, revistes i catàlegs s’afegeixin codis QR, elements interactius, realitat augmentada, contingut multimèdia… que permeti millorar i completar l’experiència de lectura.
Sostenibilitat
Amb una major atenció cap a la sostenibilitat i la preservació de l’entorn, el disseny editorial està adoptant materials reciclats i mètodes d’impressió que són més respectuosos amb el medi ambient. Els dissenyadors estan buscant disminuir l’ús de tintes i papers que produeixin deixalles, preferint en el seu lloc materials ecològics. A més, es promourà l’ús d’il·lustracions i fotografies que transmetin missatges relacionats amb la naturalesa i la protecció del planeta.