Un paper pot donar vida a tota mena d’ animals, gràcies als seus colors, acabats i manipulacions. Així, la frase que repetim sempre, ”el paper és viu”, cobra més sentit que mai. A Plego ho saben bé: realitzen figures en 3D de diferents tipus d’ocells amb aquest material. Però, a més, componen aparadors comercials, espais efímers, atrezzo o figures personalitzades fetes a mida per a tota mena d’esdeveniments. Com bé indiquen, i d’acord amb la seva marca, les mans pleguen el que se’ls proposi. Parlem amb ells per saber com treballen el paper per donar vida a les seves obres i quins factors destaquen per triar el suport de les creacions.
Quin tipus de projectes feu a Plec i per a quin públic o quins sectors?
A Plec realitzem tot tipus de treballs amb el paper com a principal actor, sobretot col·leccions pròpies relacionades amb el món de la natura i de vegades també encàrrecs per a clients particulars o empreses. Les nostres col·leccions van dirigides als amants de les coses boniques, del ”fer-ho un mateix” o DIY, dels apassionats de l’ornitologia i dels que volen fer un treball d’aprenentatge compartit amb els més petits de la casa.
Com sorgeix la idea de Plec? Com ha evolucionat?
Som dos germans que sempre havíem desenvolupat les nostres respectives carreres professionals per separat: Joan al disseny gràfic i David al disseny de producte. Amb el temps, vam veure que teníem ganes de conjuminar esforços per fer el nostre propi projecte. La nostra idea inicial era passar-ho bé fent allò que ens agrada, i amb el temps hem aconseguit fer d’aquest hobby una feina a temps complet.
Per què vau seleccionar el paper per als vostres treballs?
Perquè és un material que ens permet tocar-lo, jugar-hi i experimentar. I especialment ens ofereix la possibilitat de fer feines no únicament en un món digital, sinó que els projectes comencen i acaben en una cosa tangible. En part, hem canviat píxels i bits per tisores i cúters.
Què fa tan especial per a vosaltres el paper perquè l’hagueu convertit en la primera matèria de les vostres creacions?
Colors, gramatges, textures… són aspectes del paper que ens donen una gran varietat de combinacions i possibilitats per fer les nostres creacions. Les possibilitats del paper són infinites.
Quines manipulacions feu sobre el paper fins a donar-li la forma desitjada?
Fins ara utilitzem talls i plecs per donar forma a les nostres idees. Transformem la plana del paper a valls i muntanyes a través del plec i combinem una llarga gamma de colors per tal de representar els nostres ocells.
Per generar aquests projectes, necessiteu una bona feina mecànica del paper. Com ha de ser un material perquè suporti aquest tipus de manipulacions?
Necessitem uns papers de gran qualitat. Que disposin d’una consistència i una rigidesa per tal que les nostres representacions tinguin certa solidesa.
A més d’aquestes característiques mecàniques, quins factors estètics valoreu?
Busquem col·leccions que tinguin un ventall de colors ampli, que ens donin moltes possibilitats a l’hora de treballar-hi. Últimament també estem valorant la possibilitat de combinar diferents gofrats per donar més versatilitat a les nostres col·leccions.
Teniu preferències concretes de colors i acabats als papers?
En funció del projecte busquem unes característiques o unes altres. Per exemple, a la nostra col·lecció d’ocells hem utilitzat una paleta de colors orgànics alhora que identificables amb cada espècie.
La personalització per crear projectes únics és important per a Guarro Casas. Com creeu feines especials per als vostres clients?
Ara mateix els nostres projectes giren al voltant de papers que puguin aportar unes característiques úniques a les nostres feines. Per això busquem materials que puguin suportar un nivell d’impressió molt exigent i aplicar gofrats que diferenciïn el nostre producte com a singular i únic. Els papers com els de Guarro Casas ens ofereixen aquestes possibilitats amb multitud de recursos per personalitzar el paper.
Moltes de les vostres peces, els ocells de paper, semblen crear un paral·lelisme amb el lema de Guarro Casas, ”el paper és viu”, ja que reproduïu éssers vius amb aquest material. Què significa per a vosaltres que el paper sigui viu?
Per nosaltres és un lema que encaixa amb la nostra filosofia. Donar vida a les nostres figures és fonamental, i intentem fer-ho a partir de la síntesi en la representació de l’ocell que tenim al cap. Amb això aconseguim una figura minimalista i que alhora sigui fàcil de muntar.
Quin enllaç creieu que s’estableix entre el paper i els sentits?
A primera vista el que més crida l’atenció és l’apreciació visual de les harmonies en els colors, però per a nosaltres encara és més important el tacte i la seva calidesa. Com que és un material que s’ha de manipular, tallant i plegant, ha de ser agradable al tacte amb els dits, alhora que ha d’aportar la solidesa final que requereix la figura.
Com creieu que evolucionarà el paper en els propers anys?
El paper com a suport, encara que pugui semblar que els formats digitals puguin robar-li protagonisme, mai no podrà ser reemplaçat a causa de la seva capacitat d’aportar calidesa i proximitat. D’altra banda, entenem que es valoraran més aquells papers que per les seves característiques tinguin menys impacte en el medi ambient i siguin més sostenibles.
Copyright: totes les imatges pertanyen a Plego
